德国魏玛李斯特音乐学院格雷戈尔·布赫尔魏玛指挥音乐会

2026年1月29日（星期四）晚19:30，魏玛音乐厅将迎来一场意义非凡的交响音乐会。此次音乐会由魏玛音乐学院主办，不仅标志着冬季学期的圆满收官，更见证了新任指挥教授格雷戈尔·布赫尔（Gregor Bühl）首次公开执棒学院乐团，献上一场以浪漫主义作品为核心的“就职音乐盛宴”。

音乐会将携手四位青年独奏家同台演绎——女高音伊莉安娜·约安娜（Iuliana Ioana）、钢琴家余天凯（Tiankai Yu）、大提琴家克里斯托夫·哈斯（Christoph Haaß）与木琴演奏家张鲁格（Luge Zhang）。他们的演出不仅是音乐之夜的点睛之笔，亦将作为其毕业考试的重要组成部分，展现学院卓越的教学成果。

曲目编排巧妙融合魏玛音乐传统与现代表达：

音乐会以理查德·瓦格纳歌剧《罗恩格林》（Lohengrin）第一幕前奏拉开帷幕，女高音伊莉安娜·约安娜随后将献唱该剧中著名的咏叹调《艾尔莎之梦》（“Einsam in trüben Tagen”）。值得一提的是，《罗恩格林》于1850年在魏玛完成首演，此番演绎亦是对历史的致敬。

紧接着，弗朗茨·李斯特的《降E大调第一钢琴协奏曲》将奏响。作为音乐学院的命名巨匠，李斯特曾在魏玛庇护身处逆境的瓦格纳，其作品磅礴的戏剧张力与诗意，将展现魏玛作为浪漫主义音乐重镇的精神传承。

音乐会的现代篇章由赖因哈德·沃尔奇娜（Reinhard Wolschina，1952-2025）的《双重大提琴、木琴与十八件管乐器及两把小提琴协奏曲》开启。这部作品将在魏玛首次上演，以独特的编制与音色探索当代声音图景。沃尔奇娜本人亦曾长期任教于弗朗茨·李斯特音乐学院，此番演出亦是对这位作曲家与教育者的诚挚纪念。

音乐会的终曲回归浪漫主义经典——理查德·施特劳斯的交响诗《蒂尔·艾伦施皮格尔的恶作剧》（Till Eulenspiegels lustige Streiche）作品28号。施特劳斯曾于1889年至1894年间担任魏玛宫廷乐队的第二指挥，这部充满讽刺、活力与管弦乐巧思的作品，恰如一幅绚烂的音响画卷，为音乐会画上辉煌句点。

指挥家格雷戈尔·布赫尔教授表示：“能呈现这些‘魏玛制造’或与魏玛渊源深厚的作品，我深感荣幸。这场音乐会不仅是对历史的回望，更是对未来的展望。”

格雷戈尔·布赫尔是国际知名的歌剧与音乐会指挥，以其在斯德哥尔摩皇家歌剧院全新制作的《尼伯龙根的指环》系列赢得广泛赞誉。近年来，他频繁执棒于巴塞尔剧院、哥本哈根皇家歌剧院、汉堡国家歌剧院、斯图加特国家歌剧院等欧洲重要剧院，并与汉诺威国家剧院保持长期合作。2021年，他曾在魏玛德意志国家剧院成功指挥斯图尔特·科佩尔（Steward Koppel）歌剧《电圣》（Der Elektroheilige）的世界首演。

他的艺术足迹遍及全球：于多伦多加拿大歌剧院以《费德里奥》完成北美首秀，在布宜诺斯艾利斯科隆剧院以《风流寡妇》亮相南美，亦曾受邀客席指挥蒙彼利埃歌剧院、德累斯顿森珀歌剧院、柏林德意志歌剧院及莱比锡歌剧院等知名机构。

在交响乐领域，布赫尔曾与维也纳广播交响乐团、柏林德意志交响乐团、汉堡易北爱乐乐团、以色列爱乐乐团、魏玛国家管弦乐团等众多乐团合作。其职业生涯起步于汉堡国家歌剧院，担任指挥大师格尔德·阿尔布雷希特（Gerd Albrecht）的助理；1995年，他成为汉诺威国家剧院历史上首位首席指挥，在任六年间指挥剧目涵盖从古典到现当代的广泛作品。

在执教于奥斯陆音乐学院后，布赫尔于2025年夏季学期接替尼古拉斯·帕斯凯（Nicolás Pasquet）教授，出任弗朗茨·李斯特音乐学院乐队指挥教授，继续其融合教学与艺术的卓越事业。