莱斯大学音乐与脑科学实验室成立

莱斯大学谢泼德音乐学院将设立“音乐、心智与身体实验室”，这是一个全新的跨学科研究中心，致力于汇聚艺术家与科学家，共同探索音乐与创造力如何影响人类生活。该实验室由作曲家兼教授安东尼·布兰特领导，标志着艺术、神经科学与医学人文交叉领域新兴研究的重要进展。

实验室依托谢泼德音乐学院固有的创新与合作文化，将音乐创作与神经可塑性、脑动力学以及日常创造性活动对健康影响的前沿研究相结合。其宗旨并非局限于治疗或临床应用，而是强调开放性的探索。相关研究项目广泛探讨音乐如何激发注意力、挑战感知，并以远超音乐厅范畴的方式激活大脑功能。

在作品《思想的碰撞》中，两位舞者通过一段关于冲突与协作的表演，呈现出神经同步水平的动态变化，从而揭示社会连接在生理与认知层面的形成机制。（图片由 Jeff Fitlow 提供）

布兰特表示：“科学在认识大脑方面取得的进展已超越任何其他人类活动领域，而音乐家的参与将进一步拓展这些发现。”

该实验室的许多研究并不局限于传统科学环境。通过将现场表演与移动脑成像技术相结合，实验室致力于在真实情境中考察创造力的表现，而非将表演者限制在受控的实验条件下。借助这些技术，研究人员能够捕捉音乐家与舞者在排练、即兴表演及相互回应时的神经活动，从而在真实艺术创作场景中展开研究。

这一方法已催生多个突出项目。在《LiveWire》中，佩戴无线脑成像设备的舞者展示了他们在学习新编舞时神经模式的变化过程。而在《Meeting of Minds》中——该项目曾在联合国“人工智能造福全球”峰会上演出——两位舞者通过表现冲突与协作，呈现出神经同步性的演变轨迹，阐明社交连结在身体与认知层面的建立方式。这些合作使研究者得以观察大脑在复杂、富有表现力的运动与音乐中的灵活性与协调机制。

布兰特在音乐与衰老领域的研究也影响了实验室的方向。近期一项研究中，老年人参与了为期六周的音乐创作工作坊。结果发现，初期神经灵活性较高的个体，在后续认知能力提升方面进步最为显著。这表明基于创造力的干预措施可能与大脑的动态特性产生交互，同时也突显出研究个体差异的重要性。

“音乐在舒缓情绪、促进放松方面已有广泛应用，但我认为其在认知刺激方面的潜力更为巨大，”布兰特指出，“在谢泼德这样的音乐学院，我们可以深入探索这一领域。”

“音乐、心智与身体实验室”更侧重于构建协同框架，而非局限于实体空间。布兰特及其合作者跨越学科与机构边界，与来自音乐、工程、心理学及人文学科的多名师生开展协作。实验室也持续欢迎新的艺术伙伴与研究合作者，目前已有若干新项目在推进之中。

对谢泼德音乐学院而言，该实验室的成立彰显了学院对创造力作为一种重要探索形式的郑重承诺。实验室强调想象力、认知与具身体验，反映了学院的核心信念：音乐为理解人脑提供了独特途径。

音乐学院院长马修·洛登总结道：“‘音乐、心智与身体实验室’源于我们学院内部对创造力与学术探究如何相辅相成的共同兴趣。它为渴望突破传统边界、通过协作探索大脑与想象力，以及反思音乐在人生中作用的师生提供了宝贵空间。”